Este proyecto cuenta con el aval institucional de los decanos de arquitectura de las Sedes de Medellín y Bogotá y busca institucionalizar en el tiempo una muestra plástica de orden académica que convoque los mejores trabajos de los estudiantes de la Escuela de Artes y que sirva de plataforma para la formulación de laboratorios de creación, gestión del arte y prácticas curatoriales, dinámicas que, aunque enunciadas en el programa curricular, se encuentran inactivas. Teniendo en cuenta la vocación académica de la Sala U, se propone que este evento, que por demás convoca a los estudiantes de la Sede Bogotá, se consolide como una plataforma de creación, socialización, interacción y gestión del arte en la cual se valora el proceso pedagógico y formativo del estudiante. Se trata entonces de que la Escuela de Artes encuentre un territorio de pertenencia y que se expongan los procesos creativos y no solamente obras concluidas en la modalidad de exhibición. De ahí la importancia de la figura de Laboratorios de creación que busca ampliar el panorama de producción e investigación en artes a través de espacios de formación diferente a las aulas. Asumiendo que la obra de arte contemporánea deviene de diferentes coordenadas de sentido que involucran directamente los fenómenos estéticos y sociales y que, además, se le entiende como la resultante de procesos y de diálogos interdisciplinares, este salón reivindica el pluralismo curatorial, el diálogo y la cooperación como insumos para la creación y la consolidación de un territorio crítico y autorreflexivo sobre los procesos del arte. La puesta en marcha de un espacio así plantea una estructura lejana a los premios de Salón para abrir paso a la formulación de proyectos experimentales que estén conectados directamente con los procesos de formación y producción que se realizan en el marco pedagógico de la carrera. De ahí la importancia de buscar, promover y ejecutar la cohesión institucional y la participación de actores externos e internos que amplíen las expectativas de cómo se produce y circula hoy el arte. En razón de ello, el proyecto abre sus fronteras a la participación de las Sedes de la Universidad, de los diferentes pregrados y posgrados, así como también a las distintas universidades del país que, en un momento determinado, entren a enriquecer el evento. De igual manera, se busca generar espacios de reflexión para que los estudiantes reconozcan la forma en que su propia disimilitud protagoniza las prácticas de creación de arte y entreteje protagónica y activamente el espacio histórico de la Escuela. Frente a la carencia de espacios de exhibición que reconozcan y valoren el proceso en desarrollo de la obra de arte, es menester de la Escuela y de la Facultad abrir un escenario en el que también se dé a conocer la coherencia y el afianzamiento de procesos de formación.